Дома Высокой моды

Высокая мода - это то, что не очень понятно обычному россиянину. В нашей статье мы расскажем вам, что на самом деле означает выражение «высокая мода», какие модные дома действительно могут претендовать на звание высокой моды и многое другое. В этом интересном мире со 150-летней историей для вас больше не будет секретов.

Настоящие дома высокой моды

Чтобы понять, какие модельные дома можно отнести к «высокой моде", необходимо понять значение слов «высокая мода». Современный российский обыватель часто относится к такой одежде как к любой, сшитой модельером, а не сшитой по стандартному эскизу. На самом деле «высокая мода» - это термин французского происхождения, который в оригинале звучит как «высокая мода». Если вы переведете этот термин буквально, то получите либо «высокий пошив», либо более подходящее значение «высокой моды"..

В то же время крайне ограниченное число модных домов может использовать этот термин. Это бренды, входящие в организацию Paris Haute Couture Syndicate. Ситуация здесь примерно такая же, как и с французским напитком «шампанское» - на самом деле шампанским можно назвать только вино из провинции Шампань во Франции, отвечающее определенным очень строгим требованиям, так как напитки подобного рода из других регионов и стран в любом случае являются не более чем игристыми сортами. Тоже в высокой моде. Синдикат - закрытая организация, в которую долгое время могли вступить только французские модельеры. И какими бы профессиональными ни были другие модельеры, дом Славы Зайцева или любой другой нельзя назвать домом высокой моды, пока он не войдет в Синдикат.

Глобальные процессы конца XIX – начала XX века привели к тому, что французские модельеры захватили власть над миром. Сегодня существуют очень строгие требования, по которым дома и ателье могут подать заявку на вступление в Синдикат. Весь процесс регулируется французским законодательством, и список членов утверждается не какими-то частными лицами, а самим Министерством промышленности Франции.

Благодаря монополизации бренда «haute couture», французские ателье могут не только устанавливать определенный знак качества на своей одежде, но и поддерживать высокий уровень цен.

История домов высокой моды

Как уже упоминалось выше, история домов высокой моды насчитывает уже 150 лет. Исторически первым кутюрье считается англичанин Чарльз Фредерик Уорт. Однако он открыл свой дом не на родине, а во Франции, куда переехал специально для этого. С открытием его Дома моды в 1858 году начинается отсчет времени в мире высокой моды.

Что такого выдумал Уорт, что отличало его Модный дом от других ателье того времени? Дело в том, что он придумал свое собственное видение того, как должны выглядеть костюмы аристократов, и сумел продиктовать это видение своим клиентам из высшего общества. Раньше ателье только выполняли заказы, редко создавая уникальные образы – это также повышало престиж работы.

Кроме того, этот человек создал несколько элементов, без которых современную высокую моду представить себе практически невозможно. Так, он первым начал прикреплять ленточку на одежду, на которой было его имя. Также он первым начал проводить показы одежды с использованием живых манекенщиц – до него одежда отправлялась заказчика надетой на антропоморфную тряпичную куклу.

Клиентами Уорта были представители высшего света. Так, известно, что он одевал представителей целых 9 королевских дворов Европы. Кроме того, клиентами дома высокой моды Уорта были известные актрисы и богатые люди. Клиентки выбирали подходящее им платье из предложенных моделей коллекции, а затем оно шилось по их индивидуальным меркам. Именно этот человек увидел нечто сродни искусству в доселе банальной профессии портного и создал слово «кутюрье», которым мы пользуемся и по сей день.

Следует отметить, что появление первого Дома высокой моды пришлось как нельзя кстати. На протяжении многих веков в Европе одежда регулировалась сословием человека, его имущественным положением. Но после Великой французской революции, помимо всего прочего, было объявлено, что каждый гражданин имеет право носить все, что угодно, и это право сохранилось и после реставрации монархии. Благодаря этому появилось большое количество богатых людей, которые теперь имели право одеваться так же изысканно, как аристократы, и даже лучше. Но для них не было портных. Создание первого Модного дома было лишь вопросом времени.

Вслед за Уортом другие модельные дома начали перенимать его способ ведения бизнеса. Уже в 1868 году самые известные французские кутюрье создали свою собственную профессиональную ассоциацию – тот самый Профессиональный синдикат кутюрье. Целью его создания была защита авторских прав от кражи идей более простыми портными, которые одевали людей менее состоятельных, чем клиенты членов Синдиката.

Конец XIX века стал знаковым периодом в истории домов высокой моды. Были установлены правила вступления в Синдикат. Одежда ателье должна была быть сшита исключительно вручную и только на заказ, по мерке каждого клиента. Чарльз Уорт, который оставался законодателем моды, считал, что такие требования обеспечат высокое качество продукции членов Синдиката, а значит, и популярность бренда среди состоятельных покупателей. Тогда модные дома были обязаны проводить демонстрацию сезонных коллекций 2 раза в год (что в наши дни превратилось в недели моды в Милане, Париже и т.д.). Взамен участники получили право называться «кутюрье». Продукция быстро стала популярной.

Дома Высокой моды XX века

В первой половине XX века начинается стремительный рост сферы высокой моды. Так, в 1900 году Синдикат состоял всего из 20 домов, но к 1925 году их число было увеличено до 25. Накануне Второй мировой войны, в 1937 году, таких домов моды насчитывалось уже 29.

Что интересно, после революции в России, Франция пережила наплыв российских эмигрантов из числа аристократии. И эти эмигранты создали нескольких своих знаменитых ателье и Домов, которые по популярности и качеству одежды не уступали настоящим французским кутюрье. Это такие бренды как Итеб, Тао, Поль Каре, IrFe и другие.

В соответствии с тенденциями глобализации, в 1910 году Синдикат превратился в Палату Высокой моды. Теперь его задачей была не только защита авторских прав. Также большое значение имела необходимость продвижения французской моды по всему миру. Но этот процесс действительно начинается после Второй мировой войны.

Сразу после завершения войны, Палата создала передвижную выставку, которая получила название Театр моды. Участие в ней приняли аж 53 модных дома, а в следующем году их количество выросло до 106!

Грядущая золотая эра в истории высокой моды. В 50-е годы в Париже за 1 сезон проходило до 100 концертов. В общей сложности у кутюрье этой отрасли работало до 46 тысяч человек. Число клиентов выросло до 15 тысяч женщин. В основном это были представители старой аристократии Европы, а также некоторые дамы из старых домов Америки. Среди женщин, которых особенно любили французские кутюрье, были, например, герцогиня Виндзорская (жена бывшего короля Великобритании Эдуарда VIII, который отрекся от престола ради нее) и Глория Гиннесс. Они сразу заказали огромные коллекции.

Но в 60-е годы Высокая мода переживает свой первый настоящий кризис в истории. В мире происходит «революция молодежи», и она меняет все. Появляется новая молодежная музыка, а вместе с ней и целые субкультуры. Вместе с этим появляется новая мода на одежду. Теперь мода перестала быть элитарной, она доступна и востребована самыми широкими массами.

Наступила новая эра, эра готовой одежды. Дома высокой моды больше не были востребованы в Европе, их классической аудитории, старой аристократии было недостаточно для поддержания прежнего уровня развития отрасли. Многие дома были закрыты, ателье больше не могли платить своим сотрудникам и проводить показы.

В 1967 году в Париже оставалось всего 18 Модных домов. Но спасение пришло, как говорится, оттуда, откуда они не ожидали. Парижскую Высокую моду спасли арабские богачи, вернее, их жены, дочери.

Именно в этот период началось восстановление экономики Катара и Саудовской Аравии благодаря продаже нефти. Женщины из богатых семей хотели одеваться в лучшую одежду в мире и были готовы тратить столько, сколько хотели. Но, например, богачи из США, сколотившие свои состояния на высоких технологиях, не интересовались изделиями настоящих кутюрье.

Именно жёны и дочери арабских богачей спасли французскую индустрию моды и спасали её на протяжении десятилетий. Не случайно, что, когда в конце XX века доходы нефтяных королей Востока снизились из-за кризиса, многие Дома мод (Carven, Ungaro, Givenchy, Torrente и другие) приостановили свои показы на время. Даже после того, как ситуация с крупными нефтяными ценами выправилась, стало ясно – так дальше продолжаться не может.

Необходимо было найти новый путь для парижских кутюрье. Для этого Дома мод наняли креативщиков из маркетологов и финансистов. Помощь в преобразовании индустрии оказывает также Палата высокой моды. Она организует недели Высокой моды, которые проходят в январе и июле, помогает с рекламой, а также значительно упростила в XXI веке правила приёма в число кутюрье.

Кутюрье в XXI веке

Чтобы стать настоящим кутюрье в XXI веке, достаточно соответствовать нескольким основным требованиям.

• У вас должно быть ателье в Париже (благодаря чему вы будете входить в ведомство французского Департамента промышленности).
• У вас должно быть не меньше чем 15 постоянных сотрудников, среди которых должны быть специалисты по шёлку и крою.
• Дважды в год необходимо показывать на подиуме не меньше 35 различных моделей.
• Все платья от кутюр выпускаются в единственном экземпляре, при этом количество машинных швов – не более 30% от общего количества в платье.
• Отделка и декор осуществляются по старым традициям.
• Внести стартовый взнос.

Подобные уступки помогли привлечь в индустрию прославившихся за пределами Синдиката модельеров, таких как Жан-Поль Готье и Тьерии Мюглер.

Такое количество уступок и облегчение условий всё равно не спасли многие классические дома моды. В итоге было решено ввести дополнительную форму участия в Синдикате – приглашённое членство. Оно включало и возможность участия иностранных Домов моды – но только лучших. Среди них такие как Versace, Valentino. Они стали членами-корреспондентами Палаты. Также, появилась возможность за плату показать свою коллекцию на неделе моды, не являясь членом Палаты.

На 2012 год членами этой элитарной организации являлись 10 Домов одежды.

Заключение

Кутюрье – это почетное звание, заслужить которое достаточно непросто. Дома Высокой моды из Парижа – это многовековые традиции пошива одежды максимального качества вручную по уникальному дизайну. Несмотря на то, что этой индустрии пришлось нелегко в последние десятилетия, она всё ещё популярна, всё ещё задаёт эталон платьев и, вероятно, просуществует ещё долгие годы.